我国近代金石、书、画大师：吴昌硕（1844～1927）

　　吴昌硕（1844－1927）初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，号缶庐、苦铁等，浙江安吉人。我国近代金石、书、画大师。

　　他的篆刻从浙派入手，后专攻汉印，也受邓石如、吴让之、钱松、赵之谦等人的影响。31岁以后，移居苏州，来往于江浙之间，阅历大量金石碑版、玺印、字画，眼界大开。后定居上海，广收博取，诗、书、画、印并进；晚年风格突出，古朴、拙野、宽博、厚重，正是构成吴昌硕高浑苍劲风格的要素，诗、书、画、印卓然崛起，兼四绝于一身，熔于一炉。成为一代宗师。

    他的画起大落，善于留白，或对角欹斜，气象峥嵘，构图块面体积感极强。他的篆书个性极强，印中的字饶有笔意，刀融于笔。所以他的篆刻常常表现出雄而媚、拙而朴、丑而美、古而今、变而正的特点，。

　　他在篆刻上的成就，对我国篆刻艺术有着划时代的意义，主要是他把诗、书、画、印熔为一炉，开辟篆刻艺术的新境界。他的成就主要来源于艺术的修养和思想，具体表现在：

　　诗熔于印。他写诗喜欢用"硬语迸向"，刻印间用"钝刀硬入"。他写诗，把西湖的"南北高峰作印看"，将诗与印熔在一起。他刻的"湖州安吉县，门与白云齐"一印，是唐周朴题安吉董岭水诗的起句；下面接句是"禹力不到处，河声流向西"。他很欣赏这首诗，认为这十个字"笔力著墨处在无字处，每用此印，辄陟遐想"。这印特刻起句，意在"无字处"，颇为含蓄，真所谓"印中有诗"。

　　画熔于印。他的画起大落，善于留白，或对角欹斜，气象峥嵘，构图块面感极强。

　　书熔于印。他的篆书个性极强，印中的字饶有笔意，刀融于笔。所以他的篆刻常常表现出雄而媚，拙而朴，丑而美（这个"丑"主要在"残破"上），古而今（象古印又是新的），变而正（变化多又是合于正规的）的特点。

　　吴昌硕的篆刻，今天学习的人很多。日本篆刻家河井荃庐从1898年开始就向吴昌硕请教，并向日本篆刻界介绍，产生极大的影响。吴昌硕著有《缶庐集》、《缶庐印存》。

  吴昌硕篆刻作品：

　　吴昌硕宗“封泥”、“石鼓”、“砖瓦”，把“封泥”尊为鼻祖，追求的意趣在“古秘”、“古趣”、“古气”、“古拙”之间。朴陋古拙的金石味是他艺魂所在。吴昌硕师古却不泥于古，而是建立在“古人为宾我为主”的基础之上，反对食古而不化。吴昌硕治印，不求媚俗，制成的印喜碎刀敲凿，或在砖石上打磨一番，以求拙朴的野趣。气势博大、凝重，以小见大，求之象外，每一方小小印章，如同一块块硕大的丰碑，乃是吴昌硕篆刻艺术更重要的艺术特征。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　缶翁　　　　　　　　　　　禅擘轩 　　　　　　　　　　我 爱 宁 静